Tales of the Black Forest

玩过月光蟑螂的后两部作品，再玩这第一部作品，明显能感受到与《烟火》、《三伏》相同的体验——恐怖，痛心，温馨。治愈与致郁并存。本作是日式恐怖RPG，立绘相比之下有些粗糙，配乐契合游戏内容。游戏分为几个章节，每个章节都有一个嵌入主线的独立故事，类似日漫中的单元回故事。 以下是我游玩的一些感受，想法。包含剧透。 [b] 第一章，鹿骨怪谈。[/b] 狐狸成亲？狐狸逃婚！一个狐狸决定寻找自由，一位神明的消逝与永恒。神因众信而驻世，人赖天佑以营生。这是多么有趣的关系啊。一位守夜人，在天明时悄然离去。随旭日而来的新生命，或许已经不需要这旧神的庇护了，渐渐地，祂淡出人类历史长河。就像本篇的枯荣神一样，青山依旧，岁月如常，祂们自己，已经退回到了万物诞生之前的寂静里。敬神，是为了更好地“营生”。好好生活，本身就是对信仰最真诚的回应。枯荣神不在了，但祂曾被寄托的勇气仍然存在。 我很喜欢章节结尾的这段话，“他要去的地方白骨累累，他走过的地方鲜花烂漫。”在游戏中，这句话的他值的是枯荣神，也可以送给小狐狸玉前。人的一生也正是如此，每个人都无法逃避前半句话，终点是一个既定结局，一个殊途同归的终点。承认这一点不是悲观，而是诚实。但总有人能做到后半句话，在泥泞破败的旅途中，走出一条满是鲜花的路。在人生这一问题上，结局已定，过程永远比结局重要。 如果只看结局，这个故事就是“一个神死了，一只狐狸跑了”，平淡无奇。我们通过念写身临其境，才知道，结局已定，但是信仰的过程永存，对自由的追随仍然存在。 [b] 第二章，猫之列车。[/b] 相比于第一章，这章有很多小人物，小故事。我们会见到一群可以说话的猫咪，会见到变成人类的咖啡店店长和店员，也会见到列车投毒事件的遇难者和犯案者。我们也会直接操纵其中的一些角色。 脆弱的心灵是最好的猎物，也是最锋利的武器。投毒的人毫无疑问是完全的反社会人格，他们是害人的武器，本身也是被害的猎物。职场的事业，家庭的失败，校园生活的混沌，老实人的窘境，一系列环境因素塑造了这群怪物。其中还有一个未成年的学生，本应如花似玉的灿烂年华，却误入歧途，害人害己。那年FLG的邪教自焚活动中，同样有学生，那一声声痛苦的“妈妈”让人心疼。她应该是社会的未来，但彼时彼刻她自己的生活已经没有未来了，人生定格于此。 另一边，猫之咖啡馆里的几只猫则给我们带来了快乐和勇气。店长樱子的真实身份是黑猫，店员相泽则是一个勇敢的列车员。显然这个故事的核心人物就是这个列车员，但就过程而言，我觉得有点剧情杀了。月光蟑螂的三部作品都有这种美好纯洁角色的“剧情杀”。关于剧情杀，重要的不是结果，而是过程。有死这个结果不一定感人，反而强行下线有可能会恶心到玩家。一个合理的剧情杀才能起到正向的效果。所以看到整个故事，三伏的剧情杀比较平庸（也可以说差），烟火运用的很感人，而这篇故事只能说有些仓促。在游玩过程中，我们对萩野小姐（列车员）的了解很少，只是靠一段在章节后期插入的回忆片段。虽然我们遇到了她的化身相泽，但毕竟相泽失忆了，她对我们了解萩野小姐几乎毫无帮助。保护乘客，光荣牺牲，这个死法是合理的。但是最后她的下线，我还是有些诧异，玩的过程发出“就这么死了？”的惊叹。 这章结尾的话是“她像一只迷途的小猫，终于找到了通往童话之国的列车”，放到现实语境当中，一个迷失、脆弱、与周遭格格不入的生命可以找到“童话”的归属吗？对于存粹的猫来说，流浪猫，野猫，它们的世界大概找不到童话列车。偶尔会有来自人类的善意包围它们，能被看到的，大多已经是“找到”的猫了。除此之外，还有一群像流浪猫的人，他们没有固定的家，或主动，或巧合，步入了一个不属于自己的喧嚣、繁华环境。“迷途”是常态，因为他们的节奏和世界的节奏不一样。故事中求职被刁难、误解的萩野小姐就是一个例子。那么，他们能找到“童话之国的列车”吗？或许能找到，但不会以童话的方式出现。一辆承载着血与痛苦的列车，最终通往童话之国。 总的来说，旅猫的设定还是挺有意思的，和猫咪说话推进故事也很有趣，这篇故事瑕不掩瑜，叙事节奏还可以优化一下。 [b] 第三章，妖怪映画。[/b] 一个衰败没落的剧院，成了一群妖怪的庇护所。 剧院的真相究竟是什么？解铃还需系铃人，这章陪我们走到最后的，正是当年投毒的人，同时，她也是受害者，被极端粉丝攻击，毁容后遭遇十分现实的众叛亲离。可以说这一章的主要视角就是类似第二章未成年的投毒学生那个角色。最终在惠小姐的帮助下，我们成功杀死了那个满是怨念的她，也解除了枯雨。 这一章结尾的话正是来自惠小姐，是她对女主说的。“我嫉妒的，是你有爱人的勇气，和被爱的自由”。在爱的能力上，主动和被动都是稀缺的。她没有这种能力，所以她误入歧途，选择了报复社会，更彻底摧毁了自己，活成了仇恨的奴隶。如上面所说，推着她走的不仅仅是她自身，还有外部环境。女主的成长环境同样悲惨，母亲车祸身亡，父亲忙于工作，她能看到妖怪，被同龄人当成异类。不幸中的万幸，她遇到了一群善良的妖怪。这妖怪竟比人类善良，也是讽刺。 结局的悲剧无法改写，但走向悲剧的过程，是你唯一能自己书写的部分。惠小姐做到了这一点，她还是死了，但心结已经解开，她把爱的希望留在了世间。写到这的时候，我还不知道女主的结局，该不会……算了，不瞎猜，HE，BE还是OE其实也无所谓了，毕竟我们有了这一路上颠沛流离的过程，认识了这么多可爱，有趣的妖怪朋友。 [b] 结局玩完了，两个结局。[/b] 我先选的归途结局，整体来说，游戏的完整需要第二个“真结局”，但我也更喜欢这个短小的结局（归途）。女主解开诅咒，真相不得而知，一切回到现实，这段经历宛如大梦一场。就像我们做得很多梦一样，梦醒之后忘掉了很多梦中内容，女主只记得桐谷的名字，身上也只留下了一张妈妈的画像。代入女主的视角，这种感觉实在微妙。 如梦初醒，余温犹在。游戏没有给我们答案，但这段如梦般的经历已经给了我们一个不需要答案的理由。 结局一夏花冬雪，我们知道了车祸的前因后果，也深入了一个疯狂的泡沫时代。念写改变不了的何止是死亡，在时代悲剧面前，念写什么也改变不了。悲剧之后是新的悲剧。例如村长安慰桐谷说，鹿鸣村一定能挺过去的，实际上我们从一开始就知道鹿鸣村的结局了。当然，也有希望，女主失去了神力，但她的勇气和爱的能力仍然存在，她仍会灿烂地活着，带着希望活下去。在另一个世界，那些含冤而死的人们，也能找到属于自己的归宿。 桐雪的真实身份在意料之中（我猜了两种可能，妈妈或者神宫）。桐雪表面上是受人敬畏的神宫，可是敬畏，敬畏，重点是敬还是畏呢？游戏中的答案是后者，世人怕她，所以敬畏她。她出于欲望和自卑，帮助村民，她害怕被村民排斥，结局适得其反。 另外，最后还有个让人一惊的小彩蛋，闻名的推理小说家竟然是曾经的邪教徒？不知道他已洗心革面还是用新的身份伪装罪恶呢。这也间接告诉我们，时代带来的痛苦或许从未结束。 最后再说些我想说的，从剧情创作的角度来说，一个处在黑白之间的角色更让人印象深刻。游戏的第二章就是一个例子，列车员萩野小姐是一个纯粹的真善美惨的角色，实话说角色比较脸谱化。而投毒的女学生形象则比较复杂。本作的许多视角聚焦在了这些“犯罪者”的背后，甚至说从整个背景来说，还有战争战犯视角。所谓可恨之人必有可怜之处，我们应该认识到现实的复杂性和多面性。但我觉得过度同情施暴者的可怜之处，本身也是对受害者的一种伤害。游戏引导我们去理解恶的成因，这不是为了原谅，而是为了深刻地认知悲剧的复杂结构，至少我是这么想的。 视角的聚集有时候很可怕，选择性地叙述真实东西反而会把结果引向虚假。原本属于受害者的光芒被剥夺，他们的痛苦在施暴者的叙事中，变成了塑造施暴者完整人格的注脚。游戏在这一点上做得还可以，没有说陷入特别大的争议当中。因为一些超自然元素的加入，以及本身剧情的克制，尤其还有女主这样一个主心骨般的角色，善恶立场并没有倒置，也没有出现什么强行洗白恶人的无聊桥段。 游戏讨论了过程与结果，也留下了一个问题。在被伤害后，人如何继续生活？ 有的人抽刀向弱小者，成为了加害者。有的人如女主希原夏森一样，坚强、善良地活着。前者的路上是白骨累累，后者的路上是鲜花烂漫；前者早就成了凋零的白骨，后者始终是不枯萎的鲜花。

游戏像素风格，小窗口的可以一边玩一边摸鱼，剧情还行，游戏操作有的地方有一点点难度

这个太可爱了太萌了太好了TT……暖心……希原酱我们喜欢你……

good

游戏的背景设立在日本泡沫经济时代，这是一个沉重的时代，多少人因为泡沫的破裂而家破人亡，衍生出无数悲剧。在悲痛于人间疾苦的同时，也真切感受到了个体在时代之山重压下的微不足道。 正是在这个压抑的背景下，更显得我们的主角小天使的可贵。她一路上遇到了很多深陷泥沼的人，她用自己的善良将他们一一救出。 每次鹿鸣村鹿角场景的bgm响起，都有一种莫大的感动冲出来，我每次都必须要听完整首曲才去其他场景，这首音乐实在是太美了。

好游戏，4，5个小时的游玩我很沉浸