[h3] GAMEPLAY & PROGRESSÃO [/h3]
O game começa numa tela de criação de personagem bem clássica de RPG, permitindo escolher uma entre nove classes, cada uma com seus pontos de atributos, resistências e algumas contando até com itens exclusivos que revelam segredos específicos, bem parecido com o sistema de "Dark Souls". A escolha inicial não mudará muito o dinamismo da sua playthrough, após certo ponto dá para balancear seu estilo de jogatina com base na sua distribuição de level e de armas.
Sua gameplay é bem simples, dungeon crawler em primeira pessoa, podendo usar armas corpo-a-corpo ou à distância, além de magias de diversos tipos, que não servem apenas para causar dano, mas também para abrir caminhos e facilitar a exploração. De tal maneira, as magias vão escalando de acordo com seus atributos - força para aumentar o dano corpo-a-corpo, destreza para dano a longa distância ou inteligência para dano das magias. Com planejamento, pode se tornar quase trivial, pois existem magias que dão hit kill em inimigos do end game, e não digo isso como uma crítica, muito pelo contrário, é muito recompensador.
Além da escalação por atributos, algumas armas ainda possuem um sistema de level up, alimentado ao derrotar inimigos ou quebrar itens do cenário. Porém, esse sistema é muito irregular e só está presente em algumas armas, e muita das vezes não é benéfico para o jogador gastar seu tempo aumentando o level de uma arma que facilmente será substituída por uma melhor. Isso enfraquece o incentivo para investir em equipamento intermediário, mas não chega a comprometer a experiência.
O sistema de combate pode ser estranho para jogadores novos no gênero, como o meu caso, mas nada que algumas horas de gameplay para se acostumar com isso. Os inimigos com fraquezas específicas e movimentações únicas vão manter a gameplay interessante conforme o avançar, não deixando se estagnar.
[h3] DIREÇÃO DE ARTE & AMBIENTAÇÃO [/h3]
Esta é a parte que mais me fisgou. Logo de começo podemos perceber que se adota o estilo artístico conhecido como "PSX", uma estética que imita os gráficos da época do PlayStation 1. Um estilo que nos últimos anos virou tendência dentro da indústria, dando origem a diversos títulos lindíssimos que souberam trabalhar ao máximo com essa direção de arte.
Cada mapa é memorável e único. No começo nos deparamos com cachoeiras e inimigos que remetem a animais, um ambiente claro e até mesmo calmo. Mais tarde, somos introduzidos na área de Wing's Rest, servindo de refúgio para nós durante a aventura, um lugar cheio de NPCs e com uma vibe super aconchegante que lembra o sentimento de "estar protegido", sempre acabamos voltando para craftar e comprar itens. Seguido dela temos o Templo do Silêncio, um lugar no qual as masmorras escuras ganham forma, e enxergar começa a ser um problema, corpos desfigurados ao chão e uma trilha sonora sufocante. Quer dizer, o que antes era uma aventura aconchegante, agora tornou-se um ambiente aterrorizante.
Vou dedicar um tempo ao desenvolvedor solo, Akuma Kira, já relativamente conhecido pelo seu trabalho em games como "Lost In Vivo" e "Spooky's Jump Scare Mansion", ambos altamente elogiados em seu nicho. Ao observarmos esses exemplos, notamos um dom quando se fala no terror psicológico, nada de jumpscares baratos e gratuitos, apenas as ameaças da nossa própria mente mesmo que, muita das vezes, não tenha nada lá. Todos esses detalhes estão presentes em *Lunacid*, ele não é categorizado como terror, mas possui lugares macabros, masmorras escuras, mausoléus, lagos sangrentos, que junto a sua trilha sonora, cria-se um pano de fundo perfeito para receber uma constante sensação de paranoia. E por mais que eu seja o maior hater desse tipo de elementos, admito que esse foi um dos principais charmes do game. Todo o contraste de sair de uma floresta encantada e iluminada para lugares escuros com inimigos macabros cria uma sensação de montanha-russa emocional, ele consegue construir um espaço onde ambos coexistem perfeitamente.
Os mapas seguem uma estrutura bem semelhante aos de "Dark Souls", caracterizada pelos ambientes interligados e pelos pontos de fast travel entre eles, nada linear. Você pode explorar o mapa conforme o seu personagem for capaz, seja pelo nível dos monstros na área ou pela habilidade de conseguir passar por percursos do mapa. Muitos segredos trazem a sensação gratificante ao explorar, e descobrir uma parede falsa era um máximo. Algumas dessas paredes escondem NPCs com side quests, e que ajudam a tirar a monotonia da exploração solitária, dando um mínimo de direcionamento.
O propósito é inexistente, ou seja, prepare-se para decorar cada caminho e quest, pois não haverá maneira alguma de consultar tudo isso em menus, e isso é um ponto que afasta muitos novos jogadores, apesar que, eu gosto da decisão desse game design, pois encaixa demais com a premissa. O game quer que você passe por essa sensação de "estar perdido" em um mundo e te incentiva para explorar cada pedaço e nada disso seria recompensador se tivesse um mapa com marcadores.
É com todos esses aspectos que demonstra como Akuma Kira é um ótimo level designer.
[h3] TRILHA SONORA [/h3]
Minha parte favorita da experiência! Muitas das vezes passa a ser despercebido por muitos reviewers, e que para mim faz uma grande diferença. Em suma, a trilha sonora de *Lunacid* é incrível e, para minha surpresa, o responsável pela maioria das músicas presentes no game foi justamente Akuma Akira, que além de demonstrar ser um excelente desenvolvedor, também se revela um ótimo compositor.
Com a ajuda de mais dois artistas, conseguiram criar uma trilha sonora diversa, que se encaixa perfeitamente em todas as situações. Aqui temos músicas que remetem a uma vibe de Castlevania. Em exemplo: "Dead Department" no mapa da biblioteca, com notas do contrabaixo e um ritmo acelerado; "Serence" é um exemplo de calmaria, quase fazendo o jogador esquecer todo o trauma acumulado ao longo da jornada em Wing's Rest; "Cerebro Temple" amplifica o terror no Templo do Silêncio, transformando qualquer corredor em um potencial ataque cardíaco; Já "Book Betrayal" é uma pegada mais relaxante, quase como um lo-fi. Minha recomendação vai para a faixa "Blood", que trouxe-me a sensação de desolação do mundo, o desprendimento com a humanidade chega quase a ser tangível, trazendo melancolia com notas de piano num ritmo lento. Falta-me palavras para descrever o tanto que eu gosto dessa trilha sonora num geral, apenas escutem ela no Spotify e me agradeçam depois.
[h3] CONCLUSÃO [/h3]
Não é um game para todo mundo. É notável que sua direção de arte e gênero afastarão uma parcela de jogadores, no entanto, aos que escolherem se aventurar além das profundezas do poço encontrarão uma das experiências mais marcantes que tive recentemente. Um trabalho de um único desenvolvedor, que mostra competência em todos os aspectos, seja na lore intrigante, ambientação extraordinária, trilha sonora memorável e uma aula de game design.
É da simplicidade e esmero que *Lunacid* se revela como uma jóia perdida em meio a uma indústria saturada de games sem alma e sem personalidade.
